Как связать японские

Обновлено: 02.05.2024

Наши рукодельницы, начинающие мастера, а также просто любители творческой работы в поисках новых методик изучают литературу, выписывают пачки журналов и бороздят просторы интернета.

Мы решили помочь им в их трудах, и познакомить с совсем юным направлением в рукоделии – японским вязанием. Итак, сегодня мы учимся новому методу вместе.

Знакомимся с основами японского вязания

Что это за направление, и откуда появилось в среде рукоделия? Постараемся ответить кратко, но определенно. Первая работа в стиле японского вязания была выполнена на машинке, и отличалась нежными узорами, затейливым рисунком и элегантным покроем изделий. Сегодня в мире моды появилось много других способов создания фигур: «шишечек», «буфов», панелей аранов. А мы с вами познакомимся с этим модным направлением, стараясь уделить большое внимание, как деталям, так и пошаговым схемам для мастеров.

Что нужно знать начинающему мастеру?

Существует несколько нюансов в работе с данным способом:

Размерный ряд. Японская система размеров не совпадает с общепризнанной европейской, поэтому перед началом работы скачайте себе таблицу соответствия для вашего удобства.
Толщина пряжи. Вязание узора, а также вид изделия в последующем, будут зависеть от толщины ниток. Для подбора пряжи также скачаем для себя таблицу.
Пошаговые схемы. Вы можете встретить схемы для работы, как европейского образца, так и образца японского. Не переживайте, все продавцы рукодельных магазинов давно привычны к таким ситуациям, и с радостью подберут для вас привычную картинку.

Основные понятия и элементы в японском вязании

Теперь познакомим вас с основными элементами нашего нового метода:

Лицевые и изнаночные петли остаются без изменений.
Лицевая скрещенная петля. Это та же лицевая петля, провязанная нитью от изнаночной нижней петли.
Изнаночная скрещенная петля – это ситуация ровно наоборот.
Накид – стандартный европейский элемент. Выполняется по принятой схеме.

Также в рассматриваемой методике применяется ряд тонкостей, которые должна уметь выполнить рукодельница:

Связывать две лицевые петли с наклоном.
Связывать две, но уже изнаночные петли с наклоном.
Провязать 3 лицевых элемента с центральной петлей, с созданием наклона и без создания наклона.
Связать 4 лицевых элемента в одну общую петлю.
Обратная ситуация: вывязать из 1 петли 3,4 или 5 элементов.
Научиться прибавлять петли из верхних и нижних рядов, как справа, так и слева.

Для полного освоения данными методиками нужна постоянная практика, но с использованием теоретических знаний. Ознакомьтесь с видео-уроками по азам техники японского вязания, и смело приступайте к созданию своего первого изделия.

Ну и конечно, отельного внимания заслуживают узоры японского вязания, такие как:

Шишечка и её половинная модель.
Косы с перекрестами из петель.
Амигуруми.

Пошаговые схемы-инструкции для работы

Вяжем шарф с узорами «шишечка»

Этот аксессуар мы будем создавать, вооружившись спицами, пряжей и видео-уроками для тех, у кого возникнут трудности в процессе работы.

Пошаговая схема для мастера:

На две спицы, сложенные вместе, набираем обычные петли (количество элементов зависит от того, какую ширину изделия вы предпочитаете).
Извлеките одну спицу и используйте её в качестве рабочей.
Идем лицевой гладью на протяжении 5-8 см.
Теперь приступаем к созданию узора шишечка. Располагать их мы будем по 2 штуки по ширине изделия, примерно каждые 5-8 см (10-16 рядов).
Начинаем вязать узор с вывязывания из 1 лицевой петли 5 л. п.
Вяжем новый ряд нашего рисунка (обычные рабочие ряды мы не трогаем, сейчас занимаемся пока только набором узора). Таким образом набираем 4 ряда.
Далее нам нужно сделать обратный шаг: из 5 элементов образовать 1 лицевую петлю.
Теперь мы продолжаем вязать обычный ряд, используя «сборную» петлю, как рядовую.
Повторяем узоры на протяжении всего полотна, как рассчитали.
В конце вязки провязываем нитку и закрываем ряд.

Ваш удивительно тонкий и изысканный шарф готов. Носите на здоровье!

Летний топ с узорами ½ шишечки

Как и в прежнем случае, мы работаем обыкновенными спицами.

Пошаговая инструкция для рукодельницы:

Запаситесь готовыми инструкциями или видео-уроками для облегчения вашего труда.
Делаем замеры: обхват талии, высоту выреза рукава, вырез ворота.
По полученным данным делаем выкройки для нашего изделия.
На спицы набираем необходимое количество петель (ориентируйтесь на выкройки).
Изделие вяжем резинкой с чередованием 1 лицевой и 1 изнаночной петли на высоту 4 см.
Переходим на обычную лицевую гладь. Вяжем ещё 2-3 см.
Переходим к оформлению узора. Перед вязанием очередной петли мы опускаемся на нижележащий ряд и захватываем петлю. Из неё нужно связать три новых элемента.
В отличие от рисунка «шишечка», мы используем эти новые элементы в вязке обычных рядов, но используем в них изнаночную вязку.
Высота узора составляет всего 3 ряда, в последнем из которых мы собираем 3 петли в одну.
Расставляем рисунок по полотну топа так, как нам нравится.
Далее вяжем по схеме и своим выкройкам. Края рукавов и ворота дополнительно провязываем крючком.

Яркий и легкий топ с оригинальным рисунком станет отличным подарком к летнему сезону.

Вяжем игрушку бегемота в стиле амигуруми

В отличие от остальных рассмотренных схем, эта отличается рабочим инструментом. Для создания нашего бегемота мы используем крючок.

Пошаговая схема для мастера:

Вяжем голову. Набираем 6 в. п. и 1 н. п. подъема. Вяжем 12 рядов. Далее на протяжении 8 рядов мы сокращаем количество петель в рабочем ряду, чтобы провязать мордашку зверька. Обрезаем нить, закрыв последний элемент ряда. Теперь подвязываем нитку пряжи к началу ряда, а именно к воздушной петле, и вяжем просто по кругу.
Вяжем туловище. Набираем 7 в. п. и 1 н. п. подъема. Вся деталь построена на круговой вязке.
Создаём уши. 6 в. п. и 1 н. п. подъема набираем крючком. Вяжем по кругу на протяжении 4 рядов. Помните, что нам понадобится два ушка для нашего бегемота.
Нам осталось изготовить руки, которых также понадобится две штуки. Ряд начинаем, как и во всех предыдущих деталях. Круговая вязка на протяжении 10 рядов.
Все детали соединяем, заготовки для ушей необходимо перед этим сложить пополам. А из пряжи дополнительно сформировать хвост.

Классическая мягкая игрушка по методике амигуруми готова.

Сегодня мы разобрали не только основные понятия и элементы, которые используются в технике японского вязания, но и познакомились с двумя простейшими схемами создания моделей. Эта методика для нас пока непривычна, но мы не остановимся на достигнутых результатах. Новые модели, уникальные схемы и изумительные аксессуары в вашем гардеробе – и всё это своими руками!

Здравствуйте, друзья! Продолжаю сумочную тему, не стала в прошлый раз размещать все схемы в одном посте, а то уж слишком большое нагромождение получалось. Сегодня хочу выделить модели сумок, вязаных крючком, из японских журналов. Мне удалось найти такие, что можно посмотреть бесплатно, не надо покупать издания и переводить на русский язык.

Все мы любим идеи наших восточных друзей, они всегда отличаются изящностью и простой. Если помните, была у меня любовь к салфеткам и коврикам из колец, а шали какие интересные у них! Вот и женские сумочки тоже заслуживают внимание.

Сумки крючком – модели из японских журналов

Мы уже привыкли вязать и восторгаться изделиями из трикотажной пряжи и рафии, но в новом сезоне, оказывается мода на шерстяные сумки, особенно большие. Следует это учесть. Пока, может, мало кто еще такие носит, но все еще впереди. А впрочем, выбирайте материал, который вам по душе, да и от узора это тоже будет зависеть.

Разные красивые сумки крючком со схемами и описанием у нас здесь>>.

А сейчас предлагаю посмотреть на модели разной формы, которые разработали японские дизайнеры.

В двух первых идеях не только разный очень приятный цвет использован, но и рельефные столбики, идущие по всему полотну в шахматном порядке. А для достижения объемного эффекта лучше взять толстые нитки.

Простая, но очень интересная сумка из шерсти, вяжется вкруговую целым полотном. Сделайте в нескольких местах ажурные мережки, в которые можно будет вставить тесьму для декора.

Нижняя часть белой и черной сумок выполнена из отдельных круглых мотивов, а затем вязание идет вверх узором косички. Самая любимая моя модель, которую я уже давно воплотила и с удовольствием ношу, только форма у моей другая – мешкообразная получилась. Схема и подробный мастер класс в отдельной публикации.

Шоппер с мережками можно, наверно, сделать не только из рафии, при вязании из мягкой пряжи нужно будет вшить жесткую подкладку из красивой ткани в тон, тоже получится неплохо.

Очень милый аксессуар с вязаными розами. Интересен в нем принцип исполнения: поперек, слева направо, а цветы для украшения можно связать какие угодно.

Интересный вариант изделия из трех овальных деталей, вот как раз похожую я вам в предыдущей статье показывала, из трикотажа будет вообще супер!

Маленький клатч мне тоже понравился очень. Не обязательно делать его таким пестрым, вполне можно смастерить и поскромнее.

Бесплатные схемы вязания сумок из японских журналов

Я показала в предыдущем разделе модели разной конфигурации и принципов вязания, а теперь еще несколько схем понравившихся мне сумок.

Кажется, эта вещица из джута, вот и многие круглые сумки японские мастера представляли изначально именно из этого материала, очень стильного и современного для вязания многих изделий, коврики из него вообще классные.

Большая сумка, связанная из шерсти простым узором волнами, может оказаться нынче на пике популярности!

Для тех, кто любит все яркое – еще один вариант аксессуара для лета с цветами.

Тоже похожая сумочка, но связана из мотивов с ромашками.

Очень даже неплохо смотрятся мотивы шестиугольные, здесь идеальна будет толстая шерстяная пряжа или акрил.

Еще одну схему я разместила в новом посте о сумках шопперах.

А это несколько необычный вариант – из треугольников. Правда, на фото эта модель уж какая то вся разваливающаяся, тут стоит подумать о хорошей подкладке.

Сумки вязаные жаккардом от японских дизайнеров

И еще три варианта для сумок – шопперов жаккардовым вязанием.

Сумку в клетку можно начать вязать с донышка овальной формы, а затем вывязывать основной узор вокруг него верх, а можно и более плоской сделать и дно вообще не вязать. Полоски белого цвета — это уже строчка по готовому изделию.

Простой симпатичный рисунок ромбами и его схема пригодятся вам и для вязания многого другого.

И еще одна яркая летняя сумка для пляжа будет великолепна. У нее круглое донышко, которое вяжется по схеме 1, а для боковушек предназначена схема 2. Выбор цветового решения за вами.

Надеюсь, что предложенные модели и схемы вязаных крючком сумок из японских журналов вам пригодятся. Вяжите с удовольствием модный аксессуар!

Когда то встретились мне на просторах интернета японские коврики, очень оригинальные и интересные. Японские мастерицы такие выдумщицы!

Японское вязание всегда привлекает внимание и нам всем очень нравится, потому что вещи, выполненные в японском стиле необычайно красивы, притом удивительно просты!

Сегодня я хочу рассказать о вязании японских ковриков крючком со схемами и описанием работы, а именно о трех ковриках с интересным соединением деталей — из колец, два из которых связала сама, к одному сделала мастер класс, а к другому – видео урок.

Фото третьего коврика представлено Еленой Ребровой.

Веселый японский коврик крючком с колечками

Яркий японский коврик крючком связан Еленой в виде круга столбиками без накида и оформлен по краям колечками, такое воплощение этой идеи.

Коврик из японского журнала, как видно на схеме, связан узором «попкорн» в круглой его части.

Описание вязания

В первом ряду набрать 8 столбиков с одним накидом в скользящую петлю (вместо первого – 3ВП).

Во втором: в каждый столбик шишечки (попкорн) с пятью накидами (накид, вытягиваем нить, не провязывая, еще накид – вытягиваем ниточку и так пять раз, затем провязываем все петли на крючке). Между шишечками по 3ВП. (Думаю, что количество ВП может быть и меньше в зависимости от толщины пряжи).

В третьем: по две шишечки с четырьмя накидами под ВП предыдущего ряда.

В четвертом: в каждую ВП вяжем то две, то одну шишечку.

В пятом: вяжем цепочку из ВП, присоединяя ее полустолбиками к предыдущему ряду.

Колечки можно связать любого размера. Для первого колечка набираем цепочку из ВП, соединяем первую и последнюю петли полустолбиком (длина цепочки зависит от необходимого диаметра колечка), обвязываем колечко столбиками с двумя накидами.

Второе колечко вяжем следующим образом: набираем цепочку из ВП, протягиваем ее под первое колечко и соединяем первую и последнюю петли полустолбиком, как показано на схеме. Таким образом оба колечка соединяются друг с другом. Обвязываем второе колечко С2Н.

Снова набираем цепочку из ВП, протягиваем через второе колечко, соединяем в круг, обвязываем С2Н и так далее. Последнее колечко соединяем с предпоследним и первым.

Можно связать, соединяя, все колечки, а потом пришить их к центральному кругу коврика. Но более качественное изделие получится, если колечки в процессе вязания сразу постепенно (при вязании каждого) присоединять к центральному кругу.

Японский коврик из колец

Еще один очень красивый японский коврик сделан по похожей технологии из колец, только среднюю часть для него вязать не нужно.

Уже после выхода этой публикации я все ж таки нашла время и связала такой симпатичный коверчик. А недавно сделала видео, чтобы показать все особенности этого вязания.

Хочу сказать, что трудность здесь заключается в том, что очень сложно сделать расчет изначально. Мне пришлось распускать свою работу раз пять, пока достигла нужного результата.

Пряжу я использовала толстую черкесскую (акрил +полушерсть) в четыре сложения. Расход пряжи — по 200 гр бежевой и горчичной и 250 грамм коричневой.

Крючок нужно взять номер 6-8, размер крючка здесь важен, чтобы отчетливо был виден рисунок.

Коврик у меня получился диаметром 80 см.

Схемы японского коврика

Описание работы

Я пришла к выводу, что для вязания первого кольца нужно набрать цепочку из 50 воздушных петель (замыкаем их в кольцо, соединяя первую и последнюю петельки цепочки соединительной).

В первом ряду в каждую петлю цепочки вяжем столбик без накида, крючок вводим под заднюю петельку.

Ряд второй: по два незаконченных столбика с одним накидом вместе в каждый столбик 1-го ряда. Крючок и здесь, и далее – под задние стенки петли, таким образом на кольце получится красивый рубчик.

Ряд третий: как второй, между группами столбиков по одной воздушной петельке.

Ряд четвертый: столбики без накида.

В итоге должно получится кольцо, ширина которого должна быть чуть больше половины его внутреннего диаметра. Если кольцо будет слишком узким, коврик не получится, кольца не лягут плотно друг к другу, между ними будут дыры.

И далее вяжем следующее кольцо другого цвета, прежде введя цепочку под первое кольцо.

Всего у нас должно быть связано 9 колец трех цветов.

По окончании их вязания следует обвязать весь коврик по периметру столбиками без накида пряжей одного из цветов.

Японскими мастерицами предлагается еще связать основание коврика по приведенной схеме. Но я просто пришила кольца к куску гобелена.

Рекомендую так же все кольца сшить между собой иголкой с ниткой потайными стежками, чтобы при стирке коврик не разваливался и держал свою форму.

А если вы думаете, что коврик будет скользить по полу, можно выполнить еще некоторые мероприятия. Эти советы я опубликовала здесь>>.

Японские коврики видео

Оригинальные коврики в японском стиле

Еще один очень оригинальный коврик в японском стиле из колец я попробовала связать. Он вышел небольшого размера и может пригодится как сидушка на табурет. Хотя я использовала его по-другому.

Вязание японского коврика оказалось не таким уж простым. В журнале, из которого я взяла эту схему, пояснений не было. Мне и тут пришлось несколько раз распускать свое изделие и, поломав голову, начинать все снова.

И вот, наконец — то, мой коврик готов и теперь я уже могу показать вам мастер класс и рассказать, как его связать.

Схема вязания оригинального японского коврика перед вами.

Я взяла полушерстяную пряжу кремового, голубого и черного цветов, крючок №2. Можно использовать остатки пряжи.

Вязание колец

Сначала я набрала 90 воздушных петель пряжей кремового цвета и замкнула их в кольцо. Число петель подобрала опытным путем: так, чтобы диаметр кольца был в два раза меньше необходимой ширины коврика.
Обвязала круг четырьмя рядами столбиков без накида под заднюю стенку петли.
Еще один ряд я связала пряжей черного цвета.
Следующий круг должен быть соединен с первым, а третий со вторым. Для этого цепочку из воздушных петель подводим под первый круг, а затем соединяем уже известным нам приемом.

Всего нужно связать четыре круга.

Связанные четыре круга я перевернула изнаночной стороной вверх. Этот рисунок мне больше нравится и соответствует оригинальному на фото коврика из японского журнала.

Вязание внутренней части

Теперь приступаем к вязанию внутри каждого круга .

Заготовку из четырех кругов я разложила на поролоновом коврике и прикрепила к нему булавками. Когда при первой попытке вязания я этого не сделала, коврик перекосился, круги превратились в овалы, причем видно это стало только, когда я дошла уже до вязания середины последнего круга.

Вязание коврика пришлось начинать заново.

Итак, для вязания средней части внутри круга прикрепляем нить голубого цвета к первому кругу с левой стороны, набираем 3 воздушные петли и присоединяем к другому кругу с правой стороны полустолбиком. Протягиваем нить через следующую петлю круга.
Теперь вяжем справа налево в первом ряду четыре столбика с двумя накидами, присоединяем полустолбиком к левому кругу, протягиваем через следующую петлю круга. Наверно, более интересно будет выглядеть коврик, среднюю часть которого связать узором попкорн.
Вяжем цепочку из 5 ВП, присоединяем к правому кругу, протягиваем нить через следующую петлю и вяжем во втором ряду два раза по 4С2Н:
крючок вводим между парой столбиков предыдущего ряда и вытягиваем нить, захватывая и цепочку из воздушных петель. Таким образом, в процессе всего вязания цепочки из ВП будут находиться внутри столбиков. Присоединяем нить к левому кругу, протягиваем через следующую петлю.
Цепочка из 9 ВП. Возможна и более длинная цепочка. Она должна быть такой, чтобы ровно, без натяжения, лежала над столбиками предыдущего ряда. Вяжем три группы из 4С2Н (захватывая цепочку).
Цепочка из 15 ВП, пять групп по 4С2Н. Места для ввода крючка при вязании каждой группы определяем согласно схеме.
Прикрепляем нить кремового цвета, вяжем цепочку из 21ВП и семь групп из 4С2Н. В средней части петли нужно вытягивать подлиннее, чем по краям, чтобы дуга из столбиков была параллельна дуге верхней части круга.
Прикрепляем нить черного цвета, вяжем цепочку из 30ВП и 10 групп из 4С2Н.
При этом соединяем столбики с верхней частью круга: вяжем два столбика с 2 накидами, вводим крючок в петлю верхней части круга, протягиваем через нее нить, продолжаем вязать следующие два столбика с двумя накидами.

Аналогично вяжем середину остальных кругов.

Коврик получился симпатичным, а главное — оригинальным.

Нашему коврику можно придать квадратную форму, обвязав пряжей черного цвета столбиками без накида, с одним накидом и, с двумя и тремя накидами в углах и в промежутках между кругами. (Подобно вязанию квадратов с сердечками).

Если последний ряд обвязать рачим шагом , думаю, будет особенно красиво!

Такие вязаные коврики смогут украсить стулья или табуреты и сделать уютной вашу кухню или веранду.

Можно связать крючком напольные коврики большего размера из более толстой пряжи или связать простую квадратную основу и пришить к верхней части.
Можно применить разные идеи и подходы к вязанию.

А еще можно использовать такой красивый оригинальный коврик для … Но об этом я пока умолчу, потому что хочу сделать Вам небольшой сюрприз.

Как видите, вязать японские коврики совсем не сложно. Главное, мне кажется, в них — правильно подобрать сочетание цветов пряжи. Тогда они не будут выглядеть аляповатыми, а будут стильными и современными и замечательно смогут обновить и украсить Ваш интерьер.

Я так увлеклась этой технологией вязания из колец, что связала себе еще и красивую салфетку, украсила махровое полотенце каймой с колечками.

Вязание относится к древнейшему искусству соединения ниток из шерсти животных и прутьев кустарников. Что самое интересное, вязанием вплоть до 16 века занимались только мужчины. Затем пришла пора «прекрасного пола человечества».

Вот здесь уже «женщины разгулялись», создавая интерьерные предметы и вещи гардероба. При этом применялись различные методики вязки. Об одном из них, японских узорах спицами, будет рассказано в данной статье.

Содержание

Характеристика Японских узоров

Японские узоры были созданы Хитоми Шиды. Она является известным японским дизайнером. И все это благодаря не совсем приятному сюжету ее жизни. Хитоми тяжело болела в прошлом и чтобы не впасть в крайность, решила отвлечься.

Так и были созданы данные рисунки, но вначале они делались при помощи машинки. Затем Шиды перенесла творчество по созданию японских узоров «в руки спиц». С тех пор популярность данного рисунка резко возросла и растет с каждым годом во всему миру.

В чем же особенность такого мастерства? Это прежде всего аккуратность, незатейливость, но в то же время индивидуальность вещи, связанной этим рисунком. Шишечки, буфы, кромки и объемные узоры – это все японский орнамент.

Его особенность в том, что рисунок тяжело создать начинающим рукодельницам. А вот мастерицам со стажем вполне «по плечу».

Особенность Японских узоров

Создательница узоров не скрывает, что их создать достаточно сложно. Но, самое удивительное, что за основу рисунка были взяты уже известные узоры, но подкорректированы японским дизайнером. Та и получились японские узоры.

Еще одна особенность данной вязки в том, что схемы по ее созданию полностью отличаются от привычных вариантов. Т.е., если американская или европейская инструкция описаны словами, то японская вязка указывается символами.
Существует даже книга по данным узорам, которая достаточно большого формата, так как данные в ней практически из символов. Это еще один признак, по которому неопытному мастеру будет тяжело даваться японский узор.

Как вязать Японский узор

Такой узор отличается витиеватостью. Это один из признаков, почему выбирают японскую вязку. На сегодня много видео уроков в интернете по данному мастерству. Также выпущены книги Шиды, которые подробно расскажут, как сделать японский узор при помощи спиц или машинки.

Это понравится тем, кто любит разбирать азиатские символы или хорошо ладит с ними.

При этом система вязания немного похожа на русскую. Так как для создания вещи вполне подойдут круговые спицы.
А сами петельки вяжутся по противоположному сценарию, т.е. стоящие создаются наоборот лежащими петельками.
К примеру, для создания рисунка «шишки» предусмотрен такой непривычный метод.
Это когда раппорт набирается из 14 петелек в ширину и 24 в высоту. В дальнейшем вязании используется перекидывание петелек, напоминая европейский принцип.

Также «шишечки» можно связать и другим способом, состоящим из 30 петелек в ширину и 24 рядов в высоту (раппорт). Такая система состоит из узелков с двумя оборотами. Более понятно будет, если посмотреть видео урок.

Еще один похожий вариант предусматривает 22 петельки в ширину и 28 рядов. Здесь также рисунок «шишки», но узелок в отличие от предыдущего варианта из трех оборотов.

Виды Японских узоров

Узоры делятся на следующие виды:

Ажурный рисунок;
Рельефный орнамент;
Узоры из модификации;
Перекрещивание петелек;
Композиция;
Для оформления краев.

Далее о некоторых будет рассказано подробнее.

Рисунок состоит из лицевых и изнаночных петелек. Рапорт в данном случае набирается 19 петельками в ширину и в высоту 24 петлями. Система состоит из наличия пустой клеточки, которая является изнаночной в лицевой вязке, а лицевая в изнаночной.

Создание вещи начинается со связывания пары лицевых с лицевой петелькой. При этом соблюдается наклон в право.

Узоры из модификации

Или, как их еще называют «японские бабочки». Система вязки подразумевает создание полотна из лицевых и изнаночных рядов. При этом нечетные петельки вяжутся справа на лево, а четные слева направо.

Раппорт состоит из 34 петли плюс в дополнение одной петельки. В итоге получается – высота с 1 по 42 ряд и с 11 по 42. Пустая клеточка в данном случае, вяжется в лице изнаночным способом, а в изнанке лицевым методом.

Рельефный орнамент

Такой рисунок состоит из изнанки и лица. Раппорт набирается из 16 петелек в ширину. Высота же повторяется с 1 по 32 ряд, а также с 3 по 32. Для двух начальных рядов используется вязка лицевых петель в изнаночные, а изнаночные в лицевые петельки.

Композиция

Превосходна для создания ажурных скатертей или покрывал. Система состоит также из лицевых и изнаночных петелек. Раппорт из 22 петелек. При этом высота будет идти с 1 по 22 ряд.

Пустая клетка будет изнаночной в переплетении с лицевыми петельками. А также композиция состоит из переплетения изнаночных и лицевых, а также соединения лицевых и изнаночных петель.

Что можно связать

Универсальность японских узоров, которые создаются спицами просто поражает. Неспроста же рукодельницы всего мира хотят перенять данное мастерство. Чего только стоят ажурные покрывала, салфетки и скатерти.

По отзывам рукодельниц и покупателей – это настоящее произведение искусства. А теплые палантины, шарфы, хомуты и манишки украсят не только любой образ, но и согреют в холодное время года. Но и придадут образу утонченность.
Что же касается шапок, особенно с «шишками»– этот вариант подойдет для любого возраста и пола, и будет сочетаться с любой верхней одеждой своего владельца. А также тонкие и плотные жилетки подчеркнут стиль любой модницы.

Свитера же и платья, особенно с ажурным рисунком на рукавах станут любимой вещью в гардеробе, как маленькой модницы, так и взрослой леди.

Также очень красиво будет смотреться летнее пальто с японским рисунком на его обладательнице. Такая вещь подойдет, как для прохладных летних вечеров, так и теплых осенних деньков.

Японское вязание – уникальный вид искусства, при помощи которого можно создать невероятно красивые по внешнему виду изделия. Если вы любите рукодельничать, но все еще не знакомы с данной техникой – эта статья именно для вас.

Здесь вы узнаете, что такое японское вязание, и чем оно так сильно привлекает многих вязальщиц по всему миру. Возможно, когда вы попробуете сотворить какую-либо вещь в этой технике, вы поймете, что она понравилась вам сильнее всех остальных.

Содержание

Отличия японского вязания

Откуда вообще взялось это направление? Почему многие мастерицы используют его, чтобы вязать свои творения? Самое первое полотно, созданное в данной технике, было выполнено с помощью машинки. Результат работы оказался невероятно уникальным и восхитительно красивым.

Он отличался нежностью, необычными узорами, особенной элегантностью покроя. Сейчас среди вязаных предметов гардероба есть изделия, украшенные самыми разнообразными фигурами: «шишечками», «буфами», панелями аранов и прочим.

Главные особенности японского вязания выделяют его среди любых других вязальных техник.
От классических европейских направлений оно сильно отличается элегантностью, затейливостью и оригинальностью.
На первый взгляд может показаться, что все элементы этого вида искусства невероятно трудны, а научиться их выполнению крайне трудно.

На самом деле, если вы подойдете к изучению каждой детали и всей техники ответственно, с должным вниманием, то трудностей у вас никаких не возникнет. А после нескольких тренировок, когда рука будет набита, вы даже сможете смастерить собственное прекрасное изделие.

Из важнейших особенностей японского вязания стоит выделить всего две:

Смысл. Его составляет все, что выделяет технику среди прочих подобных: оригинальность, необычность, самобытность, сложность, интересность, затейливость и утонченность. Помимо этого, в ней особо выделяются многообразные переплетения и их красота. Многие узоры доступны для выполнения более опытным мастерицам, нежели новичкам.
Форма. Инструкции к различным узорам описываются и словами (как правило, это в большинстве случаев относится к европейским и американским способам), и схемами. Японское же вязание чаще всего представлено в виде схем. Узоры данной техники крайне редко описываются словами – обычно все объясняется схемой. Это значит, что направление обладает большим количеством особенных условных обозначений, с которыми придется ознакомиться перед работой.

В книгах по японскому вязанию, как правило, невероятно много схем. Чтобы разобраться в них и суметь связать красивую вещицу, придется уделить время изучению условных обозначений.

После ознакомления с ними вы сможете запросто понимать любые схемы и видеть вместо неизвестных закорючек легкие подсказки.

Инструкция для новичков

Есть некоторое число нюансов, которые начинающим рукодельницам стоит учитывать перед началом работ:

Ряд размеров. В Японии все немного иначе, поэтому размерный ряд отличен от европейского. Именно из-за этого следует сопоставить привычную нам таблицу размеров с японской, чтобы не ошибиться и не получить в результате совершенно неподходящую вещицу.
Толщина нити. Сам узор, его процесс создания и итоговый внешний вид – все это сильно зависит от того, какую толщину имеет пряжа. Чтобы правильно подобрать нитки, следует отыскать соответствующую таблицу в интернете и пользоваться ей в процессе работы.
Схемы. Для японской техники вязания существует много разных инструкций. Одни могут быть европейскими либо японскими. Это значит, что инструкция может иметь вид схемы либо пошагового описания. Если какой-то из данных вариантов вам не удобен, то попробуйте попросить продавцов-консультантов в практически любом магазине рукоделия заменить инструкцию на более подобающую.

Важные понятия и детали

Конечно же, прежде чем приступать к работе над какой-либо вещью, следует ознакомиться с основными понятиями и деталями техники.

В японском вязании чаще всего вам придется работать со следующими элементами:

Привычная вам лицевая и изнаночная петелька;
Скрещенная лицевая петелька. Выполняется точно так же, как простая лицевая, однако провязывается ниткой от изнаночной петли, расположенной снизу;
Скрещенная изнаночная петелька. Здесь все выполняется по аналогии с предыдущей деталью;
Накид. Этот элемент тоже должен быть вам знаком, поскольку часто встречается в европейских техниках вязания. В японском виде искусства накиды делаются точно так же.

Японская методика также требует некоторых умений, при помощи которых вы будете вязать изделие:

Связывание пары лицевых петелек с наклоном;
Связывание пары изнаночных петелек с наклоном;
Провязывание трех лицевых деталей вместе с центральной петелькой (с наклоном и без него);
Связывание четырех лицевых петель в один целый элемент;
Вывязывание из одной детали трех, четырех или даже пяти петель;
Прибавление петелек в верхнем и нижнем ряду с любой стороны: правой или левой.

Обзор идей для японского вязания

Чтобы в идеале уметь выполнять вышеперечисленные действия, придется сначала потренироваться. Только регулярная практика сможет оказать вам помощь в том, чтобы набить руку. Если вы хорошенько поработаете с каждым умением методики, то в скором времени запросто будете все выполнять.

Однако, перед тем как начинать практиковаться, следует очень внимательно выучить теорию: просмотрите схемы и письменные инструкции к созданию каждого элемента, просмотрите видеоролики, чтобы более точно уловить суть их провязывания.

После того, как вы ознакомитесь со всеми деталями более подробно, можно будет приступать к отработке навыков на практике. А вот когда вы будете полностью уверенны в своих умениях владеть японской техникой вязания – приступайте к созданию полноценной вещи, пользуясь любой понравившейся вам схемой.

Помимо этого, стоит изучить узоры, которые наиболее часто используются в этом необычном виде искусства:

Шишечка;
Половинная шишечка;
Косы с перекрещенными петельками;
Амигуруми.

Уделите этим узорам особое внимание, ведь они очень часто встречаются в схемах. Попробуйте провязать образцы, чтобы лучше понять принципы их вязания, а затем приступайте к работе.

Если вы ответственно и внимательно отнесетесь к изучению японского вязания, последуете всем рекомендациям и будете достаточно практиковаться, у вас обязательно получится связать уникальное и прекрасное изделие.

Читайте также: